Прослушивание и поступление в класс солистов
В скрипичном классе нет замкнутой схемы «учитель — ученик». В процесс обучения вовлечены аккомпаниаторы (фортепьяно), помощники (ассистенты) преподавателя и, конечно, родители.
Учитель является ключевой фигурой. В музыкальном мире имя преподавателя имеет большое значение, особенно когда речь заходит о трудоустройстве. «Кто твой учитель?» — часто задаваемый вопрос. Позже мы обсудим это, а сейчас я остановлю внимание на отличии класса солистов от обычного класса скрипки. [В класс солистов поступают ученики, которые уже не менее двух лет учились в скрипичном классе. Самой молодой ученицей, которую я встречала, была шестилетняя корейская девочка.]
Первым отличием жизни солиста является его основная деятельность: игре на скрипке отводится львиная доля времени. Вторым отличием является то, что в классе солистов не только родители, но и сами дети серьезно настроены на карьеру профессионала. В обычном классе дети учатся играть, но не все рассматривают скрипку как инструмент будущей профессиональной карьеры. В классе солистов основной целью в жизни является карьера сольного исполнителя. При всей важности общего образования оно становится вторичным в плане затраты времени, энергии и вовлеченности.
Центральное место в обучении солиста занимает педагог. Карьера педагога включает три уровня. На первом он, обучая, зарабатывает репутацию. На втором уровне происходит признание высокого профессионализма, если таковой достигнут, и, как следствие, количество времени, потраченного на основную деятельность — обучение, сокращается. Педагоги ведут мастер-классы, их приглашают поучаствовать в жюри различных конкурсов, что позволяет им выбирать для себя учеников. Третий уровень подразумевает практически полный отказ от повседневной практики (преподавание в обычном классе учащихся), так как внимание сосредотачивается на подающих надежды учениках, будущей элите музыкального мира. Именитые преподаватели занимают стратегически важные должности, возглавляя жюри; часто они выступают инициаторами проведения конкурсов и фестивалей.
С самого начала преподаватели взращивают в учениках стремление стать солистами. Чтобы мотивировать детей, они обращаются к примерам выдающихся виртуозов. Роберт Фолкнер описывает это явление следующим образом: «Хейфец, Стерн, Менухин, Пятигорский и другие артисты <…> для многих стали стандартом оценки личных достижений в музыке» (Faulkner, 1971. Р. 54).
Родители часто являются помощниками учителей и концертными агентами своих детей. Важную роль играют аккомпаниаторы, скрипичные мастера, дирижеры, звукорежиссеры и профессиональные организаторы концертов. Мои наблюдения позволяют предположить, что отсутствие всей этой когорты специалистов указывает на средний уровень класса скрипки.
Но давайте еще поговорим про возраст. Если родители и первый преподаватель довольны успехами ребенка, родители начинают задумываться о том, чтобы отдать его в класс солистов. В мире сольного исполнения бытует глубокое убеждение, что дети, рано поступившие в класс солистов, имеют больше шансов на успех. Действительно, это подтверждается статистическими данными: почти 90 % скрипачей ХХ века, получивших образование в США, были учениками знаменитых учителей-солистов: Персингера, Галамяна, Делэй и Джингольда. [Этот вывод сделан на основании исследования биографий, приведенных в книге Бориса Шварца (Schwarz, 1983).]
Для того чтобы попасть в класс к определенному учителю, родители договариваются о прослушивании, которое является решающим критерием отбора.
Когда ребенка приводят к именитому педагогу после двенадцати лет, возрастает вероятность услышать на прослушивании отрицательный ответ. «Гилу Бустабо [Бустабо, американская скрипачка (1916–2002), была широко известна у себя на родине как одаренный ребенок. Она дала первый концерт, когда ей было четыре года (Backer’s Biographical Dictionary of 20th Century Classical Musicians, 1997. Р. 194).] привели к Персигеру, когда ей было одиннадцать или двенадцать лет и у нее уже была репутация вундеркинда. Персингер прослушал ее и сказал: «Очень хорошо». Однако затем покачал головой и с грустью заметил: «Но слишком поздно» (Schwarz, 1983. Р. 543).
Классы солистов могут работать в рамках музыкальной школы, консерватории или в системе частного преподавания. Подавляющее большинство классов скрипки в консерваториях и музыкальных школах (система государственного образования) одновременно могут быть и классами солистов, и обычными классами. [Классы солистов в Европе не имеют конкретных названий. Ключевым является имя преподавателя. Я также слышала выражение «конюшня такого-то» (имя преподавателя) в неформальном разговоре. Сами преподаватели, говоря о своих учениках, используют термин «учащийся-солист», добавляя иногда «международного уровня».]
Структурной разницы между обычным классом и классом солистов не существует. В обычных классах дети учатся в свое удовольствие, а конечной целью обучения является овладение инструментом. Цель класса солистов — выпустить профессиональных музыкантов, обеспечив им высокий уровень мастерства. Если бы меня попросили дать определение, я бы дала такое: класс солистов — это консолидированная группа (учащиеся, их родители и прочие специалисты мира музыки), в центре которой находится преподаватель.
Учеба в классе солистов требует серьезной социализации, представляющей собой погружение в профессиональный мир. Решающую роль в подготовке солиста играют особые отношения с преподавателем и близость к специалистам мира музыки.
...В обычных классах дети учатся в свое удовольствие, а конечной целью обучения является овладение инструментом. Цель класса солистов — выпустить профессиональных музыкантов, обеспечив им высокий уровень мастерства.
Могут ли дети родителей-новичков поступить в класс солистов? Могут, но при неоспоримых задатках. Обычно после конкурса или концерта кто-то из членов жюри подходит к родителям и приглашает ребенка в свой класс.
По воспоминаниям родителей Владека, первый учитель их сына подготовил его к конкурсу, после которого Владек получил приглашение учиться в классе солистов. Оба родителя были физиками; первый учитель убедил их, что Владек обладает талантом, который они обязаны поддержать. Он вызвался провести дополнительные уроки с целью интенсивной подготовки к прослушиванию. Это дало свои плоды: Владек получил высокую оценку жюри и был приглашен в класс солистов. Поскольку семья жила в двух часах езды на поезде от города, где проводились занятия, решение родителям далось нелегко. Начиная с девяти лет Владек жил в общежитии с другими детьми и видел своих родителей лишь раз в неделю.
Родители безоговорочно соглашаются с тем, что у педагогов способность признать талант гораздо выше, чем у них. «Именно первый учитель дочери сказал, что Веру нужно показать мадам Львовой. Она сказала нам, что у нашей дочери удивительные способности к скрипке. Несмотря на то что Вере не хватало уроков сольфеджио, [Сольфеджо включает основные сведения по теории музыки и музыкальной практике.] мадам Львова немедленно взяла ее в свой класс… Именно наш учитель решил, что известный преподаватель будет самым лучшим выбором».
Прослушать ребенка родители просят через несколько месяцев, а иногда и через несколько лет обучения. Часто родители-скрипачи выбирают педагога после посещения концертов его бывших или нынешних учеников. Как профессионалы они оценивают выступающих на «хорошую игровую позицию» и виртуозность (музыкальная интерпретация произведений обычно интересует их меньше всего). Большинство родителей звонят преподавателю по телефону (который еще нужно раздобыть!) и указывают посредника — общего родственника либо человека, рекомендовавшего обратиться. [Чтобы расширить представление, советую прочесть описание музыкального прослушивания у Нэнси Хьюстон (Huston, 1999. Р. 55).]
Ребенок приходит на прослушивание в сопровождении одного из родителей, редко — обоих родителей. В большинстве случаев он готовит и исполняет одно-два произведения. После исполнения преподаватель дает комментарии относительно игры и того, сможет ли ребенок продвинуться. В тридцати наблюдаемых мной случаев ребенок присутствовал на обсуждении.
Чем может окончиться прослушивание, более или менее ясно: либо «да», либо «нет» Решение нечасто бывает положительным. Если учитель берет ученика, обсуждаются нюансы учебы в классе солистов и взаимодействия между учителем и родителями. Когда же, по мнению учителя, ребенок еще не готов к обучению, он может посоветовать поработать с людьми (назвав их имена), которые подготовят юного скрипача к поступлению в класс спустя некоторое время.
Увы, вынуждена признать, что мне много раз приходилось быть свидетельницей другого подхода. Мэтр, которому все надоело, раздраженно и нетерпеливо прослушивал ребенка, а затем высказывал свое мнение родителям по поводу неготовности юного скрипача к обучению.
В проведенных мною интервью педагоги высокого класса единодушно признавали прослушивание небольших талантов напрасной тратой времени.
Прослушивание как форма отбора применяется к детям до десяти-двенадцати лет. Те, кто старше, приезжают на мастер-класс (что, как правило, дорого обходится), где педагог, дающий мастер-класс, может оценить их потенциал; это дает возможность дальнейшего сотрудничества.
